Todo aquello que tiene que ver con el proceso de producción y exhibición de la música es objeto de manipulaciones y deconstrucciones que nunca dejan de sorprendernos: portadas de discos, cassettes y cintas magnéticas, aparatos de radio, tocadiscos, instrumentos musicales, fotos de músicos, imágenes de películas, etc, son sometidos a un proceso de destrucción y reconstrucción con la consiguiente alteración de significado. El artista aparece ante nosotros de esta manera como un testigo clarividente de la presencia de la música en nuestra sociedad y nuestra vida cotidiana y de las ambiguas relaciones que establece con el consumo cultural y el espectro mass-mediático.
En el mundo de Marclay las obras silenciosas se transforman en sonoras a través de la simple evocación nostálgica de una presencia musical, del mismo modo que las imágenes de la publicidad, el cine y la televisión adquieren el rango de “objetos encontrados” que varían sus significados por medio de alteraciones pláticas extremamente sofisticadas.
La exposición del DA2 reúne las video-instalaciones más significativas que Marclay ha realizado entre 1982 y 2007. En todas ellas el artista trabaja a partir de imágenes preexistentes que se redefinen a través de un proceso de edición, montaje, yuxtaposición y “sampleado”.
El DA2 presenta la primera exposición en España del artista norteamericano-suizo
Christian Marclay (1955) que pasa por ser uno de los más significativos representantes de la experimentación sonora y visual en las artes de los últimos 20 años.
Implicado plenamente en la escena musical neoyorkina, en la que ha colaborado activamente con creadores de vanguardia como John Zorn, Elliot Sharp o Sonic Youth, su trabajo bebe por igual de movimientos como FLUXUS y el arte conceptual, como de PUNK y la escena No WAVE neoyorkina.
Las instalaciones de Christian Marclay exploran las relaciones entre sonido, imagen en movimiento y objetualidad, desarticulando nuestro modo de percibir la música y las imágenes de consumo. Trabajando frecuentemente a partir de objetos encontrados o pasados de moda, crea obras insólitas que cuestionan nuestra relación con la música.
